..........A menudo se menciona el “valor” del arte. Pero ¿Qué es un valor? Es la cualidad que subyace en las cosas o acciones que las hacen deseables... El valor del producto artístico se condensa en el bien tangible... el valor es algo que se agrega al objeto material o a la idea. De ahí se induce que algo posee valor, es apreciado y valorado. Pero no todas las cosas atrayentes y que se aprecian comportan un bien, sino que en muchas situaciones disfrazan un daño; conllevan un efecto no deseable. El narcotráfico constituye un ejemplo con la interacción en el ámbito de las drogas. En él participan los que comercian y poseen el mercado, que involucra a los adictos a las drogas, con las consecuencias de la dependencia, descomposición social y personal, y crimen organizado. Las drogas son deseadas, e igual que anheladas se revisten de un valor que satisface la propia necesidad creada; los narcóticos estimulan un estado de sueño y pérdida de la conciencia, siendo el narcotraficante el que se dedica a traficar con drogas o narcóticos.

..........Similar situación se produce con la actividad del realismo de escasa calidad plástica y artística en Puebla: se genera a través del pensamiento y la mirada un vicio que distorsiona la percepción y una adecuada valoración del espectador que crea adicción, además de la propagación errónea de esa aproximación a la creación plástica que embota la conciencia del estudiante y del espectador en un estado evasivo de sueño narcótico.  

..........La tendencia pictórica realista empleada sin inteligencia impulsa al espectador a zambullirse en un estado evasivo equiparable al sueño narcótico que atrapa la mente como las drogas sujetándolo a vivir una realidad evadiéndose de lo auténtico, no porque se experimente un estado de realismo virtual, sino porque se transmite una adulteración de la realización pictórica de calidad, que aparece muy distante de la práctica de una acción simbólica de interés.

..........Por su propia libertad, el artista se puede permitir el degradarse en su quehacer, desgastar su potencial... pero el asunto se vuelve un problema de salud cultural cuando la difusión de la imagen es la causa de un vicio que envuelve a otros individuos que son atrapados como sucede con el abuso de las sustancias narcóticas y que, como la droga, hace vivir a través de ese realismo una falsa realidad. No se trata de ser absolutamente escéptico del uso de la figuración realista, sino de la deformación del tratamiento artístico de lo real que denomino “Narcorrealismo”: ese ámbito creado entre el productor de imágenes y el consumidor que por la naturaleza de la realización degrada la realización pictórica a un estado de ínfima calidad que, bajo el ensueño narcótico de lo real, aparentan una distinción elevada de representación y sensibilidad que atrae la mente del espectador sin ser conscientes de ser sometidos, adulterando su mirada y doblegándola en similar dependencia a como el drogadicto cae preso del sueño narcótico y se hace fisiológicamente dependiente.

..........“Bienvenido al desierto de lo real...” es una frase de la película “Matrix” al mostrarle a Neo lo que es la realidad, que resulta contraria a la ilusión en la que él creía existir... Y así, en otro momento de la película, un protagonista refleja el efecto conformista reafirmándose en disfrutar la ilusión renunciando a la realidad declarando su preferencia a pesar de saber que no es real. Éste es el mismo efecto extendido en el observador obnubilado con la apariencia de la pintura realista mal enfocada.

..........La exposición mostrada en las Galerías del Palacio del Ayuntamiento “Distintos senderos, un espíritu” demanda la apreciación del espectador aspirando a ser ejemplo de discurso de sensibilidad, según el texto introductorio, con el que la mirada del observador converge con la producción del autor que cierra el círculo de la obra. Sin embargo, el visitante se encuentra  ante un panorama anquilosado y blando de la figura humana y bodegones que satisface a los enviciados por el narcorrealismo. Son cinco pintores dentro de la estela del pintor Carlos Oviedo que

..........La obra de los cinco artistas se enmarca entre los estilos hiperrealista y realismo figurativo. Son dos generaciones de productores de imágenes acorralados en lo que he señalado como narcorrealismo con la responsabilidad que esta designación conlleva y que se aprecia en la formación autodidacta de los dos jóvenes y en Fidel García junto a la procedencia de los dos restantes que son ingeniero y arquitecto, quienes abordan la imagen con conceptos retrógrados y anquilosada estética de la que habría que exceptuar a Marielle García, aunque en ella se hallan

..........Son ejemplos de cómo el narcorrealismo deforma el pensamiento-mirada del espectador y del artista productor que circunscribe su plástica a esa figuración sin completo conocimiento de representación de la figura humana y sin reto conceptual, incapaces de impulsarse en la responsabilidad que el arte actual demanda de su autor. En cambio, aparecen dominados por la simpleza de su pensamiento artístico superficial impotentes de indagar más allá de la superficie del lienzo pintado. Aunque éste es el enfoque conjunto de la muestra hay que pormenorizar los discursos individuales anticipando que deben asimilar la dura crítica sobre su trabajo en la

..........Uno de los mayores problemas con la extensión del narcorrealismo es la corrupción de la mirada del público mal informado y el efecto sobre los artistas de siguiente generación incapaces de apreciar la calidad de una obra plástica obnubilados por su apariencia, desprovista de valor plástico. Y esto se aprecia en la muestra “Diferentes senderos, un espíritu” que permite comparar la obra de dos jóvenes participantes con la evolución de otra artista joven que no se encuentra “drogada” en su desarrollo artístico.

..........En la exposición se encuentra la obra de Marielle García y Alfonso Fernández. Ambos manejan una reducción colorística usando la monocromía, más como estratagema escapatoria que como enunciación estilística. Marielle destaca por el uso de grandes tamaños donde representa en blanco y negro rostros en posturas que aluden la visión y la mente. Atrayentes reflexiones vitales con la mirada y el cuestionamiento esencial centradas en la imagen facial contraponiendo la magnificencia de fidelidad representativa a la sobriedad colorista y la soltura textural de la superficie, aunque limitada a la presentación superficial sin indagar más profundo. Se percibe,

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........La evolución de estos dos artistas se contrapone a los alcances de alguien como María Fernanda Cuecuecha, una artista bajo mi docencia privada que partiendo en su inicio desde el lógico desconocimiento de representación en las artes plásticas atravesó etapas de exploración y formación realista sin detenerse en la obcecación mimética, aun pudiendo hacerlo, lo cual le

..........Esto es lo que creo resulta substancial señalar en la crítica de la muestra de las Galerías del Palacio: el deterioro inconsciente que con la muestra se ejerce en la apreciación perceptiva de gran cantidad de público visitante, y el detrimento educativo que sufren aquellos artistas enviciados por la apariencia de la ejecución de la figura humana sin contenido ni razón estética o plástica incapaces de discernir la concordancia fisiológica correcta de ese pretendido realismo de la figura.