..........Hoy, los espacios de exposición e interés sobre las aportaciones de los artistas poblanos se han esfumado. Hay que responsabilizar a la dirección de la Casa de Cultura y la Galería de Arte Contemporáneo y Moderno que, junto a las Galerías del Palacio y el Complejo Cultural Universitario y Casa de los Muñecos, desperdician el importante escaparate de sus espacios para expandir el conocimiento y la reflexión visual del ciudadano, quedando reservados a las instituciones privadas y galerías el manejo de arte actual mediatizadas por el interés comercial.

muestra, que inhibe realmente el sentido profundo de encuentro y revitalización del arte contemporáneo pretendido con el fin de expandirse y fomentar la creación de público.

.........Rogelio Urrusti apuntó en su ponencia “Artes plásticas: educación y realidad” la ausencia de calidad en las expresiones originadas desde el Sureste reivindicando el aprendizaje de las disciplinas. Señaló el descuido entre talleres, centros de cultura, y la enseñanza básica a pesar que existen algunos centros que ofrecen conocimiento de técnicas concretas, pero la formación

.........El Encuentro Contemporáneo no se limitó a la exposición de artes plásticas, sino que se dedicó el espacio con acceso gratuito a conciertos de música de jazz, pop y experimental, talleres, además de las conferencias impartidas.

.........El artista cubano Leandro Soto organizó el taller de Performance que impulsó a un nutrido grupo a encontrar la “tecnología de la conciencia” replanteando la improvisación y que en la clausura del Encuentro actuaron desplegándose de forma progresiva a lo largo del espacio inmersos entre los asistentes. Y en línea opuesta, los talleres “Técnica mixta sobre fondo con textura” con Javier Saavedra y “Acuarela” con Luis Alberto Ruiz, que mostraron los entresijos de su quehacer plástico.

.........La necesidad de una escuela de artes visuales es percibida y el reto se lanzó, pero han de ser conscientes de la extendida degradación de la enseñanza del arte por la pérdida de los modelos académicos del pasado que se sustituyen por modelos diseminados y aleatorios que imitan a los docentes o artistas aclamados. Una verdadera enseñanza debería entregar una síntesis del conocimiento de los sistemas de representación que la humanidad emplea con la imagen, su entendimiento como operación simbólica, y su asimilación progresiva en un proceso introspectivo

.........La convocatoria del Encuentro no fue extensamente considerada quizás por falta de difusión o despreocupación como ocurrió con artistas locales encumbrados huyendo de comentarios que revelara su auténtico nivel. La selección estuvo a cargo de J. Schlaepfer que no pudo mucho con la información digital aportada que, en ocasiones solicitaban su inclusión enviando imágenes que no podrían exponer, enviando otras piezas que dificultaría la organización. La museografía resultó efectiva, aunque tuvo que lidiar con dificultades extras para organizar espacios, permitir el recorrido entre las mamparas y facilitar la lectura individual del artista con semblanza escrita que contextualizaba la obra de los artistas. Faltó exigencia sobre la orientación contemporánea, pero ése fue el conjunto de artistas presentado. Ojalá en la siguiente convocatoria se eleve el concepto de arte contemporáneo en la región y que, junto a la presentación de los argumentos de selección de obra por la curaduría, se establezca un diálogo para contrastar opiniones que solidifique una ideología estética de calidad en este ámbito del Sur de México.

.........En la exposición abundaba el carácter de la imagen-materia sustanciada en el pigmento, piedra, o metal, indisolublemente unida al objeto como inscripción narrativa, que la inclinación de las prácticas actuales abandona por un reforzamiento de la idea y el sentido como prácticas simbólicas. Y ahí es donde las piezas que canalizaban la idea sobre el soporte con efectividad resultaban más eficientes: las esculturas de Alphand, Uvence, los grabados de C. Flores, Sevilla, Cabrera, Bastarrachea, las pinturas de Bolaina, y el dibujo de Landero. Varios artistas locales

.........En este Encuentro de Arte Contemporáneo destacó la ausencia de la fotografía y el video, descontando la que se integraba en collage como en el de Pineda, apareciendo solamente la pequeña imagen que funde miedo y paisaje de A. Tello, y, Bermúdez, con una proyección de video sobre una obra pictórica.

.........Abundaban expresiones deudoras de establecidos lenguajes de vanguardia como Expresionismo Abstracto, Rayonismo, Surrealismo, Muralismo... que pueden indicar etapas en la evolución del individuo o mera incapacidad del artista por encontrar su discurso. En algunos, Olguín, Riveros, se advierten balbuceos estilísticos que afloran sin determinación, y en otros, Zamorano, se apuntan aunque la obra expuesta no esté bien resuelta, o Alcántara, con residuos miméticos de otros artistas.

.........Mención aparte, hay que resaltar la participación de los artistas invitados a conferencias y talleres, de los que también se incluyó su obra, Saavedra, Almela, Schlaepfer, Soto, cuyos discursos entrelazaban técnicas e intenciones conceptuales, exceptuando la aportación de L. Ruiz en la acuarela que se encuentra en el límite de habilidad técnica limitada de sentido.    

.........Se publicó un catálogo del Encuentro englobando a todos los participantes, que es apreciable como difusión y memoria. Será interesante disponer en la próxima convocatoria de una versión digital, vigilando la corrección del color y una estilización sin florituras en la redacción de las semblanzas de los artistas.

.........Este ENCUENTRO en Tabasco que reúne artistas del Sur de México y en donde convergían además, música, obra, actuaciones, talleres y conferencias fue un ejemplo de entusiasmo y coordinación desde el impulso del gobierno por difundir la cultura que debería tomarse como ejemplo en Puebla.